Dreimal Hobbit, in drei Wochen

Als Cineast kann ich mich nun wirklich nicht bezeichnen, denn rechnet man die letzten beiden Monate zusammen, war ich zwar ganze vier Mal im Kino, aber damit auch schon häufiger, als in den vorangegangenen drei Jahren. Das hat zum einen natürlich damit zu tun, daß das Familienleben es nicht so häufig gestattet, sich ganze Abende freizuhalten, zum anderen aber auch damit, daß mich gewöhnlich das Kinoprogramm wenig reizt, jemanden zu organisieren, der bei den Kindern bleibt. Das sollte sich mit Der Hobbit – Eine unerwartete Reise, dem ersten Teil der Filmtrilogie zum Buch von J.R.R. Tolkien schlagartig ändern, denn schon Wochen vorher hatten wir meinen Schwiegervater dafür eingespannt. Da der Film in drei verschiedenen Formaten in die Kinos gekommen ist: im normalen 2D, in 3D und im neuen HFR-3D, wollte ich dieses lang erwartete Kinoerlebnis in seiner ganzen Breite auskosten und schaute mir alle drei Versionen an. Mit dem Freitag Abend ist meine eigene kleine Hobbit-Reise nun zu Ende gegangen und es wird Zeit, für ein Fazit.

Zu den verschiedenen Formaten:

Den Auftakt zu dieser dreifachen Reise durch den Film, beging ich natürlich gemeinsam mit meiner Frau. Wir suchten uns die einfache 3D-Version aus. Diese empfanden wir beide als recht annehmbar und durchaus wert, für eine Wiederholung, wenn ich anfangs auch einige Schwierigkeiten mit der Schärfe der Bilder hatte, aber vielleicht mußten sich die Augen erst daran gewöhnen. Dennoch mußte ich später konstatieren, daß ich in vielen Szenen mehr mit den Effekten beschäftigt war, als mit der Handlung. Ich suchte sie, wartete auf sie oder versuchte mehr in ihnen zu sehen, als vorhanden war. Das sorgte für ein wenig Unruhe, aber es war im Endeffekt doch ein großes Kinoerlebnis.

Anläßlich des Geburtstages eines Freundes, lud ich diesen in die HFR-3D-Version ein, da wir beide ein großes Interesse daran hatten, es auszuprobieren. Ich will es gleich vorweg sagen: Nicht alles, was neu ist, ist automatisch schlecht, aber auch nicht automatisch gut. Dieses Neue allerdings, war eine große Enttäuschung und das tat mir besonders leid, da es doch ein Geburtstagsgeschenk war. Das Bild war ausgesprochen scharf, aber wiederum so scharf, wie kaum ein Auge zu gucken imstande ist. Dies trifft auch auf die Farben zu, die in vielen Szenen regelrecht unwirklich wirkten. Am schlimmsten war allerdings die Tatsache, daß es häufig Szenen gab, bei denen man das Gefühl hatte, an einer Bühne zu sitzen oder direkt im Filmstudio. Fast erwartete man, daß gleich ein Mitarbeiter durchs Bild laufen würde, um den Schauspielern Anweisungen zu erteilen. Da wurden Erinnerungen wach, von Bildern alter Seifenopern aus den 80iger Jahren. Der Handlungsfluß wurde dadurch enorm gestört und ich werde mir kein zweites Mal Filme in diesem Format antun.

Am gestrigen Freitag war ich nun mit meiner großen Tochter in der ganz normalen 2D-Version dieses Filmes und war absolut begeistert, denn es gab nichts, was das Vergnügen schmälerte. Der Film hat auch eine besonders nachhaltige Wirkung, denn bis zum jetzigen Zeitpunkt tauchen immer wieder Bilder und Szenen in meinem Kopf auf, ja ich träumte sogar von ihm. Das normale Kinoformat schafft anscheinend so viel Distanz zwischen Betrachter, Film und Handlung, daß man die Ruhe bekommt, die Tiefe in einem selbst zu erzeugen und dies bewirkt, daß man viel mehr in die Geschichte einzutauchen vermag, als wenn einem durch technische Effekte suggeriert wird, daß man direkt drinnen stecke. Selbst beim Kino lehrt die Erfahrung wohl, eher konservativ zu bleiben.

Zu Handlung und Umsetzung:

Zur eigentlichen Handlung muß ich, denke ich, keine Worte verlieren, denn die darf ich als bekannt voraussetzen. Am spannendsten für mich war die Frage, wie man aus diesem kleinen Buch, das, als Jugendbuch konzipiert, viel weniger epischen Tiefgang aufweist, als Der Herr der Ringe, einen Film macht, besser gesagt eine Film-Trilogie, die wenig Brüche zu der nachfolgenden Trilogie des Ringkrieges aufweist. Der erste Teil des Rezeptes ist wohl, es vom selben Regisseur und seinem Stab drehen zu lassen und ich muß sagen Peter Jackson & Co. enttäuschen das in sie gesetzte Vertrauen auf keinen Fall, zumindest aus meiner Perspektive. War ich, als ich die Trailer zum Film gesehen hatte, noch ein wenig enttäuscht über das “unzwergische” Aussehen des Thorin Eichenschild und auch von Kili und Fili, so verflüchtigte sich dieser Eindruck recht schnell, aufgrund des Eintauchens in die Handlung. Man hat wieder ganz eng an der Romanvorlage gearbeitet und sich nur an durchaus nachvollziehbaren Punkten davon entfernt. Da wird, aus meiner Sicht, erfreulicherweise dem braunen Zauberer Radagast, dem besonders der Schutz der Fauna und Flora am Herzen liegt, viel Raum in der Handlung zugesprochen, den er in allen Geschichten rund um den Ring nie innehatte, was aber hervorragend in die Komposition des Filmes paßt.

Radagast

Das Gleiche gilt für den parallelen Erzählstrang, der in der Buchvorlage ebensowenig vorkommt. Es ist eine Geschichte von zutiefst empfundenem Haß, zwischen dem Zwergenprinzen Thorin Eichenschild und dem bleichen Ork-Anführer Azog, dessen innerstes Verlangen und Schwur es ist, das Geschlecht der Zwerge auszulöschen und der sich zu diesem Zweck auf die Jagd nach Thorin macht. Bekannte Szenen des Buches, wie der Angriff der Wölfe östlich des Nebelgebirges, werden geschickt mit dieser Verfolgungsjagd verwoben, daß sie durchaus als eine andere Überlieferung derselben Geschichte erscheint. Die Figur des Azog ist von den Filmmachern auch nicht hinzu erfunden worden, sondern belegt lediglich ihr Quellstudium in den Analen Mittelerdes. Wie das Handbuch der Weisen von Mittelerde berichtet, ist es tatsächlich Azog gewesen, der Thrór, Thorins Großvater, in Moria gefangen nimmt, foltert und quält, ihn enthauptet und danach schändet. Dies führt zu einem Rachefeldzug der Zwerge und zur Schlacht im Schattenbachtal, vor den Toren Morias, bei der Azog durch die Hand von Dáin Eisenfuß fällt. Soweit also die Historie, doch zurück zum Film. Historische Rückblenden, wie die meinige soeben, gibt es auch im Film und diese betten die eigentliche Handlung in einen größeren Zusammenhang ein. Ebenso hat ja auch Tolkien selbst, seinen Hobbit immer wieder verändert und versucht, ihn dem Herrn der Ringe anzunähern.

Azog

Im Film immer wieder thematisiert wird etwas, das bei mir als Zuschauer lang anhaltendes Gänsehaut-Gefühl erzeugte, nämlich das Thema: Heimat. Zum Beispiel dort, wo Bilbo fast entschuldigend vor die Zwerge tritt und von seinem Heimweh berichtet, von seinen Büchern, seinem Garten: Da gehöre ich hin. Das ist Heimat. Und natürlich die Sehnsucht der Zwerge, nach der ihrigen, aus der sie vertrieben wurden und die sie um jeden Preis zurückerobern wollen. Für Zwerge typisch, geht es natürlich auch um das viele Gold, welches im Einsamen Berg lagert, doch nicht vorrangig, weil es Gold ist, sondern weil es ihr Gold ist, ihr Erbe, daß über ihre Väter, Großväter und Ahnen auf sie gekommen ist und das sie keinem anderen zugestehen wollen. So ist dann auch das Abschlußbild des Films, bevor wir wie die Drossel über den Düsterwald dahin ziehen und dem Erwachen des Drachen Smaug beiwohnen, dasjenige, welches uns die vor Sehnsucht und Vorfreude glänzenden Augen Thorin Eichenschilds zeigt, als sein Blick am Horizont den Einsamen Berg entdeckt, die lang vermißte Heimat seines Volkes. Ich kann es kaum erwarten, ihn und seine Gefährten auf diesem Weg weiter begleiten zu können.

Zum Abschluß und Ausklang nun noch The song of the Lonely Mountain, von Neil Finn, mit Szenen aus dem Film:

Far over the Misty Mountains rise

Lead us standing upon the height

What was before we see once more

Is our kingdom a distant light

Fiery mountain beneath a moon

The words aren't spoken, we'll be there soon

For home a song that echoes on

And all who find us will know the tune

Some folk we never forget

Some kind we never forgive

Haven't seen the back of us yet

We'll fight as long as we live

All eyes on the hidden door

To the Lonely Mountain

We'll ride in the gathering storm

Until we get our long forgotten gold

We lay under the Misty Mountains cold

In slumbers deep, and dreams of gold

We must awake, our lives to make

And in the darkness a torch we hold

From long ago where lanterns burned

Until this day our hearts have yearned

A fate unknown, the Arkenstone

What was stolen must be returned

We must away ere break of day

To find our song for heart and soul

Some folk we never forget

Some kind we never forgive

Haven't seen the end of it yet

We'll fight as long as we live

All eyes on the hidden door

To the Lonely Mountain

We'll ride in the gathering storm

Till we get our long forgotten gold

Far away the Misty Mountains cold.

(© Neil Finn)